viernes, 10 de enero de 2014

Dj Bl3nd

Disc-jockey y productor burgalés, comienza su andadura en la música electrónica hacia el año 1997. Sus primeros inicios son en la música techno, influenciado sobre todo por los sonidos provenientes de Europa. (Inglaterra, Alemania… Pronto comienza a darse a conocer en pequeñas fiestas privadas y en raves organizadas en su ciudad. Con el tiempo crea el colectivo Cloned junto a Fat Fredy y Nelson Navarro, con el cual hacen eventos techno en la sala Pepes (Salas de los Infantes, Burgos) y de ahí pasa por salas como MSK (antiguo Matadero en Valladolid) y tiene su reconocimiento al emitirse una sesión en el programa Zona 3 de Radio Nacional de España. Durante ese tiempo pertenece a la agencia de Dj´s Rama Records, fundada por Pepo, y a la cual pertenecen una larga lista de Dj´s nacionales e internacionales. Ha compartido cabina con Dj´s nacionales e internacionales, desde oriente hasta más allá del charco (Kazu Kimura, Dylan Drazen, Genaro le Fosse, Christian Wünsch, Pelacha y un largo etcétera). Pasa dos años trabajando en Galicia pero no olvida su vocación e intenta hacerse un hueco en pequeños clubs como Sparks Club, Stereo… A su vuelta de Galicia participa en la primera edición del Open Air festival 001 celebrado en la provincia de Burgos; en dicho festival actúa junto a mas jóvenes de Burgos y de Madrid. 

Desde finales de 2003 y atraído por el descubrimiento de encontrar otro tipo de sonidos a los que se encuentran en el mercado y por ver hasta dónde puede llegar, comienza a trabajar con el ordenador y empieza a crear sus primeras producciones. Cabe destacar su participación en el Electrosonic Festival 06 conocido como festival internacional de música, arte y pensamiento electrónico; celebrado en Burgos, en el cual actúan artistas de la talla de Fischerspooner, Carl Cox, Oscar Mulero, Ben Sims, Marco Carola, Cristian Varela, John Acquaviva y Felix Da Housecat entre otros. En dicho festival actúa junto a su amigo Fredy y realizan un live con sus ordenadores y mostrando al público sus producciones más recientes. Sus últimas actuaciones han sido en la sala Paulaner y en la sala Love Story donde nos muestra su ultimo directo Live @ Keep on Dancing, un directo creado única y exclusivamente para la pista de baile y para los amantes del techno en estado puro. Sus sesiones van desde un techno contundente y arrollador hasta el minimal más austero; y en sus lives encontramos sonidos duros y enfocados hacia la pista de baile. Últimamente se ve influenciado por sonidos más minimalistas y envolventes los cuales intenta adaptar a sus producciones. En junio de 2008 pasa por la sala madrileña Ritmo & Compás, y por el club burgalés Hollywood donde nos presenta sus últimas creaciones. A finales del 2008 se crea en Burgos la Asociación Burgos Conecta, de la cual es miembro fundador junto con otros jóvenes Dj´s de Burgos. Los fines de dicha asociación son promover todas las vertientes de la música electrónica así como crear un vínculo entre otras asociaciones que se dediquen a lo mismo. 

El año 2009 no puede empezar mejor para este artista ya que aparte de tener numerosas actuaciones no solo a nivel nacional, comienza a abrirse camino en la zona de Europa del este (Croacia, Serbia,…) actuando en clubs de renombrado prestigio como Club Oxigen, Quo Vadis y Electrica en Belgrado; y comienza su andadura en el mundo de los digital labels junto a su amigo y socio Cristian, con el que crean el sello Techno Addicted Records sello que está creando gran expectación entre los productores musicales no solo a nivel nacional. En dicho sello participarán artistas de renombre como el recién galardonado con el premio a mejor dj revelación 2008 Sergy Casttle y una nueva ornada de grandes artistas que darán mucho que hablar en el futuro, alguno de ellos con varias referencias a sus espaldas en vinilo. Caben destacar sus referencias sacadas a la venta para los sellos Public Frequency, BK Elektronics, Disturbulence Records, Red Section, Naked Lunch, Corrupt-Systems, Puth, Belly Label Group, Electronic Pulse y muchos mas por confirmar.

Dj Tiesto

17 de enero de 1969, su nombre real es Tijs Verwest, es uno de los más famosos Disc jockey de música dance y trance del mundo. Es considerado por muchos el mejor DJ de música electrónica bailable. Tiësto ha dominado las sutilezas de su arte durante el curso de su larga e imparable carrera. Empezó poniendo discos en una discoteca de su ciudad natal, Breda, a los 16 años.

Con el tiempo “se graduó” en THE SPOCK, un conocido club en la misma localidad, Holanda, donde lentamente perfeccionó una mezcla de sonidos house y bass-heavy grooves que eran claramente diferentes de las melodías de la mayoría de dj holandeses de la época. Pronto llamó la atención del sello Basic Beat Recordings, de Rotterdam, sello con el cual lanzó sus primera serie de CDs mezclados llamada FORBIDDEN PARADISE (PARAISO PROHIBIDO).

Con la experiencia adquirida, Tiësto quiso asegurarse el control sobre todos los lanzamientos que llevaran su nombre. Así pues en 1997 con su colega Arny Bink formó su propio sello, Black Hole Recordings, en donde editó su siguiente de serie de sesiones, In Search Of Sunrise (En Busca Del Amanecer) y Magik compilations.

Así que su reputación en Europa empezó a crecer, y experimentados oídos en Norte América tomaron nota: en 2000 Tiesto firmó un acuerdo con Nettwerk América y lanzó Summerbreeze, un increíble CD mix que tuvo un gran éxito, fruto del cual destaca su remix épico de Silence de Delirium que contaba con la voz increíble de Sarah McLachlan, y que alcanzó el puesto numero 3 en las listas del Billboard y grabó el nombre de Tiësto en el corazón de incontables nuevos fans.
Debut

En 2002 Tiësto dio otro paso adelante con el debut de su primer álbum como artista, In My Memory. En este álbum se destacaban temas como Flight 643, Letal Industry, Obsesión y como broche final su tema Suburban Train, todos ellos obtuvieron un gran éxito alcanzando todas las listas europeas y los 2 últimos alcanzaron el top 10 de U.K.

Su prestigio iba creciendo y realizó varias remezclas para numerosos artistas incluyendo Sarah McLachlan, BT, Faithless y Moby (su famoso remix de The Space Between de Dave Matthews Band quedó finalmente sin lanzarse). Incluso Moby le propuso a Tiësto participar en su tour Area2, en donde compartía cartel con renombrados djs de la talla de Carl Cox y Joh Digweed, y con David Bowie como una de las estrellas principales. Lo más destacable para Tiesto en el 2002 fue ser nombrado el dj # nº 1 del mundo por la prestigiosa revista inglesa DJ Mag.

En el año 2003 con Nyana, su CD mix más exitoso hasta la fecha, Tiësto continuó llenando el armario de trofeos; nombrado Dj #1 en el mundo otra vez por la DJ Mag U.K., y mejor Dj internacional en los premios DanceStar USA. Este comercial y abrumador doble CD mix que prueba que hasta la fecha Nyana es su éxito más importante, con el cual nos muestra todas sus facetas y estilos como Dj: el cd1 The Outside revela sus producciones más duras y rápidas mientras que el cd2 The Inside es más lento y cálido con un estilo más progresivo.

Casi a finales del 2003 Tiësto actuó solo en Holanda para mas de 25.000 personas en su inolvidable Tiesto In Concert. Nunca antes en ningún lugar del mundo un solo dj había actuado en un estadio de estas dimensiones y para tantas personas.

Tiësto terminó el año pinchando la Nochevieja en Australia. El comienzo del 2004 no parece menos prometedor, Tiesto ya honra la portada de la Remix Magazine al mismo tiempo que la revista Billboard le dedica un reportaje exclusivo con motivo del lanzamiento de su nuevo álbum JUST BE.

Avicii

Avicii nació el 8 de septiembre de 1989 en EstocolmoSuecia. Su nombre de nacimiento es Tim Bergling; aunque es conocido profesionalmente como Avicii y Tim Berg, entre otros apodos.7
Avicii estaba fascinado con las producciones y pasó muchas horas en su estudio para la creación de una melodía dulce. Avicii nunca trató de quedar atrapado en un subgénero específico de la música house, sino que pretendía crear producciones innovadoras.
Emergió en la industria musical en 2008, cuando tenía 18 años, al hacer un remix de la canción del videojuego Commodore 64Lazy Jones. Esto le produjo su primera venta con Strike Recordings, bajo el título de Lazy Lace. En abril de 2008, Avicii publicó su primera producción propia, Manman, por el sello discográfico de Pete Tong, Bedroom Bedlam, después de ganar el concurso de Pete Tong "Fast Trax". Avicii recibió el 70% de los votos y después del lanzamiento contactó con numerosas etiquetas discográficas, promotores y agencias de reservas de todo el mundo. Incluso Laidback Lukemencionó Avicii en su página web Myspace diciendo: "Avicii, al ganar esta competición, ha dejado a muchos concursantes detrás de su polvo. / Así que una felicitación grande para estos brillantes DJs por ganar el concurso y mucha suerte con sus futuras carreras![cita requerida]"
En 2010, Avicii publicó otra venta junto con el DJ sueco de nombre John Dahlbäck, titulado Don't Hold Back, bajo el alias Jovicii. También trabajó con otros productores reconocidos en la escena electrónica como Kurt Cobain, los holandeses Nicky Romero y Shermanology o los franceses Norman Dorayy Sebastien Drums, entre otros.7 Aunque su trabajo se centra en canciones electrónicas, EMI puso a la venta una versión con vocales de su canciónBromance, con el título Seek Bromance.8
En octubre de 2010, Avicii firmó un contrato con la discográfica europea A&R con EMI Music Publishing. Con lugar Londres y Nueva York, EMI es la cuarta empresa musical más grande y es productora de otras empresas, esto la hace ocupar ese cuarto puesto y la hace miembro de la RIAA (Recording Industry Association of America).
En 2011, por primera vez Avicii y el DJ francés David Guetta realizan una co-producción titulada: Sunshine, la cual fue incluida en el álbum Nothing but the Beat, de David Guetta, en la versión electrónica de dicho álbum. Además fue nominada a los Premios Grammy como "Mejor Grabación Dance" en el año 2011. Su sencillo Levels fue nominado en la categoría "Mejor Grabación Dance" en los Premios Grammy de 2012. El 10 de noviembre de 2013, ganó el premio “Mejor Artista Electrónico” en los MTV EMA.
En una entrevista realizada por Vicious Magazine, Tim Bergling dijo que Avicii con una sola i significa el nivel más bajo del infierno budista; declaró:...Un amigo me lo dijo y simplemente se me quedó grabado… Poco después, al crear mi página en Twitter tuve que elegir un nombre de usuario, y todos los demás que tenía en mi mente ya estaban usados. Avicii estaba disponible, por eso lo usé, y desde entonces ha seguido conmigo…"

jueves, 9 de enero de 2014

Damiam Marley


Damian Marley (nacido el 21 de julio de 1978 en Kingston, Jamaica), artista de reggae, es el hijo pequeño de Bob Marley, y el único hijo del matrimonio entre Bob y Cindy Breakspeare, Miss Mundo de 1976. Su apodo es Junior Gong, derivación del de su padre, Tuff Gong. Damian ha estado actuando desde los 13 años. Comparte con la mayor parte de la familia Marley una larga carrera musical. A diferencia de sus hermanos y hermanas, su especialidad musical es, sin embargo, el «deejaying», un estilo jamaicano de rap al que algunos consideran un antecesor del hip hop moderno.

Como su padre antes que él y el resto de la familia Marley, es un rastafari y su música refleja tanto sus creencias como los principios dirigentes rastafaris de un amor, un planeta, y la libertad para todo. A pesar de que se pasa la mayor parte del año viajando, reside en Kingston, Miami Florida.

En 2006, ganó el Grammy al Mejor Álbum de Reggae por Welcome To Jamrock, y el de Mejor Actuación Urbana/Alternativa por la canción «Welcome To Jamrock».

En 2004, Damian participó en el Bob Marley Roots, Rock, Reggae Festival Tour de 27 ciudades con sus cuatro hermanos Ziggy Marley, Julian Marley, Stephen Marley y Ky-Mani Marley. Todos ellos tienen sus propias carreras musicales profesionales.

Damian ha realizado muchas grabaciones, e incluso se ha situado en lo más alto de las listas de Billboard de álbumes de reggae con Welcome To Jamrock y en la del Reino Unido de Top 40 de singles con «Welcome To Jamrock» (el single).

Adan Zapata

Adán Zapata Míreles (nació el 20 de octubre de 1990) Pero lo raro que, su mamá no dio a luz en un hospital, adán nació en el sillón de su casa. Conocido como Adán Zapata fue cantante y compositor del genero “Rap”. Vivió en San Nicolás de los Garza colonia México lindo, sus padres Adán Zapata y Fátima Míreles y 4 hermanas de nombre: Erika Zapata, Yahaira Zapata, Zoraida Zapata y Dania Zapata, el formaba parte de una pandilla llamada los “Pitufos Clika 14” Pero Antes de Rapero fue Skate. Desde los 15 años Adán empezó a cantar pero su carrera comenzó en el 2006 donde el grupo “mente en blanco” conoció a Adán y dijo que el rapeaba con un grupo llamado “RDK” desde ese día se juntaron “Desfase, Doer y Adán” que era la primera vez que sacarían una canción y fue llamada “conexiones” ya cuando se unieron ese mismo año sacaron un Cd con 53 canciones llamado “Anticuados” en el 2007 con un integrante más sacaron el segundo disco “Zapata producciones” y salió a la venta, ese mismo año fue su primera tocada y fue todo un éxito. En el 2008 Mente en blanco ha alcanzado grandes logros en lo que es audiencia y siendo conocidos ya en todo Nuevo León y en todo México y con 4 nuevos integrantes. En el 2010 sale a la venta el tercer disco “Borrachos y grifos” con el cual se levanto más el grupo y fueron contratados en muchas ciudades como Piedras negras, Cd acuña, Durango, Coyote, Cd. Juárez, y muchas más. En el 2012 (Da fucking draw) le pide a Adán Zapata sacar un CD titulado “The North Side Kings” que fue el cuarto disco de Adán Zapata que sale en venta. Para esto Adán Zapata tenia una pareja ella se encontraba embarazada. El 31 de Mayo de 2012 nace su hijo llamado “Adán Eliud Zapata Manjarrez” y el 1 de junio en la noche muere Adán Zapata, quien fue atacado por un grupo armado en la colonia “Hacienda los Morales” a los 21 años de edad. Por desgracia el no pudo conocer a su hijo, solamente por una foto. Para esto el estaba trabajando en su quinto disco llamado “Soy de barrio” en el cual el tema principal lo hizo con “Thug pool”, pero como no pudo sacar el mismo su disco porque el falleció, en forma de homenaje su familia decidió sacarlo en el lugar que él quería y en la fecha en la que él lo iba a presentar, que fue el 15 de junio en el “Full night club”. Pero a pesar de que el ya no está con nosotros, nunca lo olvidaremos…. Sus canciones siempre sonaran aquí y en todas las ciudades de México, Estados Unidos etc.…. Y como dijo Adán “Pitufos clika y mente en blanco nunca muere Putos”.

C-kan

C-kan, cuyo verdadero nombre es José Luís Maldonado Ramos, es un rapero tapatío que nació en Guadalajara, Jalisco, México, un 26 de julio de 1987. C-Kan surgió a la fama cuando comenzó a grabar videos musicales y subirlos a su canal de YouTube. Gracias a su esfuerzo, las redes sociales y páginas de música de la internet, ahora es uno de los artistas populares más influyentes del gangsta rap en México.


Crianza

C-Kan nació y creció en la colonia Cuauhtémoc de Guadalajara, en el barrio La Cancha 98, aunque ahora tiene su nuevo hogar en la colonia Santa Cecilia.

A pesar de haber nacido de familia humilde y con muchos obstáculos, C-Kan ya venía con el cerebro programado para triunfar. A la edad de 12 años quedo huérfano de padre y es cuando comenzó a convivir con las pandillas de los alrededores de su casa.

Esto es lo que C-Kan escribió sobre su infancia: “Yo me enredé con la calle desde morrito. Hoy consigo solo todo lo que necesito. Solo en el barrio entre convictos y conflictos. Adictos, finanzas, malandros y delitos (…) La mafia anda al cien. Y el negocio marcha bien”.


Inicio En La Música

A los 16 años, y algo influido por música de sus grupos favoritos, como Cypress Hill y Control Machete , es que el rap le llama demasiado la atención a C-Kan.
Un año más tarde en una reunión de los colegas de su vecindad nace la idea de formar un grupo de hip hop, al cual no fue invitado a participar. Cada reunión mientras ellos amenizaban con freestyles nace su inquietud de escribir sus propias letras realizando así tres tracks grabados en una cinta de cassette y con una grabadora, los cuales tuvieron una muy buena aprobación por parte de sus colegas.

Cierto día después, esa cinta llego a las manos de Doble D, que tenía un grupo en una de las crews más reconocidas de Guadalajara, y es allí que él mismo lo invita a grabar. Es ahí donde grabo su primer material llamado "Lado Obscuro". Al pasar un año cambio de crew, y es entonces, en el 2006, cuando pusó en el la calle su primer mixtape llamado "Get Money".

A principios del 2007 salió su segundo mixtape llamado "Siluetas del Rap", y a mediados del mismo año seguido de "Déjeme afinar los gallos". Es así como Mastered Trax Latino decide darle la oportunidad de formar parte de su compañía al lado de BODKA37 y MASIBO, formando así la agrupación llamada RADIKALES y poniendo en las calles a finales del 2007 el material llamado "La Rebelión de un Sueño", que es una pequeña probadita de lo que Radikales puede hacer.


Éxito En La Música

El saltó grande a la fama de C-Kan fue después de subir sus videos musicales a su canal de YouTube y un noticiero de televisión, de una de las cadenas más importantes de México, le pirateó segmentos para un reportaje sobre lo que ellos creen que pasa en las pandillas con segmentos de esos videos donde mostraron el rostro de C-Kan y utilizaron su música.

El pirateó de segmentos de sus videos le dio el coraje y impulsó a lanzar uno de sus videos más vistos, titulado
”Soy de barrio”.

C-Kan ha colaborado, y continúa haciéndolo, con otros raperos mexicanos en videos que sobrepasan un millón y medio de visitas en internet.

En cinco sólo meses, su canal de YouTube tubo más de 5 millones y medio de vistas por el lanzamiento de “Esta vida me encanta” . En su cuenta de Twitter sobrepasa los 17 mil seguidores.

Su popularidad ahora lo obliga a cuidar un poco más su lenguaje, pues sabe que también lo siguen niños, pero afirma que no dejará de contar lo que sucede en el barrio, y que la gente muera tiroteada, por triste que sea, es la realidad de Guadalajara.


Estilo Musical

El estilo musical de este Cholo Enamorado, como por ahí se le ha descrito, es comparable con Cartel de Santa y Big Boy, uno de los primeros cantantes puertorriqueños del hip hop en español.

En sus canciones, C-Kan habla sin tapujos de lo que se vive en las calles de Guadalajara: balas, muerte, sangre, corrupción y la búsqueda del respeto.


Vida Personal

C-Kan es padre de un niño. Nunca estudio música, pero si terminó la secundaria.

Su nombre artístico derivó de la palabra can, porque su mamá le advertía que tendría una vida de perro si seguía de vago, tal vez por eso uno de sus tantos tatuajes en el brazo derecho es un pitbull. En su dedo medio tiene inscrito “delincuente”, sobre lo cual él le comento a un reportero: “Eso es lo que la sociedad cree que soy, sólo por mi aspecto de cholo, pero los policías ni los políticos son mejores que nosotros. Mi mayor delito es fumar y narrar la realidad que muchos se niegan a ver”.

Su típica manera de vestir es playeras y pantalones holgados. Es común ver que de su cuello cuelgue un rosario negro, y constantemente usa gorra. Muchas veces esas prendas son de la marca estadounidense Joker Brand, que diseña ropa de hip hop, y ahora es patrocinadora de sus videos.

Definitivamente, C-Kan es el ejemplo en vivo de como alguien con todo en su contra, no se deja vencer por los obstáculos para lograr el éxito.

Calibre 50

El nombre de la agrupación ‘’Calibre 50’’ - es dado por la idea de querer ser reconocidos, tener un nombre impactante y fuerte. Que demostrara los sueños y el camino al éxito seguro que ellos quieren alcanzar, denominándose así mismos como «La bala que ni el mejor blindaje la detiene» solo Dios y el publico mismo.

Calibre 50 es un grupo innovador que fusiona los instrumentos representativos del estado de Sinaloa, tales como la tuba y la guitarra doceava, con los típicos de la música norteña como el Acordeón y la batería. Calibre 50 Fue creado el 3 de Enero del 2010 por su líder y vocalista Rodolfo Edén Muñoz Cantú, nacido en Los Mochis, Sinaloa el 25 de Septiembre de 1990. Ésta agrupación está formada por:

Edén Muñoz - Acordeón, Primera voz
Armando Ramos - Guitarra, Segunda Voz
Martín López - Tuba
Augusto Guido - Batería

Manteniéndose siempre los mismos integrantes.

El primer álbum que lanzado por Calibre 50 fue «Renovar o Morir» a mediados del 2010 con temas muy conocidos, destacando «Renovar o Morir», «El Infiernito», «Callejero y Mujeriego», «Culiacan vs Mazatlán» (este último a dueto con Gerardo Ortiz) entre otros.

El segundo álbum de Calibre 50 se tituló «De Sinaloa para el Mundo» lanzado el 22 de Marzo de 2011. Promocionando como primer sencillo «El Tierno se Fue», esta producción está integrada también por temas como: «Te Estoy Engañando con Otra», «Alterado y Cochino», «Celosa», «Estilo de vida», «De Sinaloa Para el Mundo» entre otros.

A finales de ese año, Calibre 50 lanzó al mercado el sencillo «Mujer de Todos, Mujer de Nadie» para promocionar su tercer material discográfico llamado «El Buen Ejemplo» el cual salió a la venta el 28 de febrero del 2012. En este nuevo proyecto, la agrupación optó por letras «reflexivas». Cambiando las canciones de violencia por temas de conciencia, tales como «El Buen Ejemplo» o «El Niño Sicario» aunando más éxitos tales como «Bohemio Loco», «Aguaje Activado», «Gente Batallosa» (Este último a dueto con Banda Carnaval) y un cover de José José titulado «Lágrimas».

Ha sido tanto el éxito del conjunto sinaloense que a finales de ese mismo año lanzaron una recopilación de éxitos con 20 de sus mejores temas.

El 17 de Diciembre salió de manera digital «Aquí Estoy», sencillo con el que presentarían su cuarta producción discográfica titulada «La Recompensa» el 12 de Febrero del 2013. Llegando a ser el segundo álbum mas vendido de iTunes en su semana de estreno. En ésta producción, Calibre 50 continuó con los temas de conciencia, tales como «La Recompensa», «El Viejo», «Entre la Vida y La Muerte». Los cuales ya no hablan de asesinatos, drogas o armas, si no de valores como respeto, tolerancia, equidad, y aprecio por las cosas que nos da la vida. También se complementa con temas como «Cuando te Tuve en 20», «Cuando el Sol se Va», «La Vida Después de Ti» y «Ni Que Estuvieras Tan Buena» siendo éste último su mas reciente sencillo.

Julion Alvarez

Julio César Álvarez Montelongo, mejor conocido como JULION ALVAREZ Y SU NORTEÑO BANDA, nació un 11 de abril de 1983; es el segundo de cuatro hermanos y desde su niñez es que soñó convertirse en un gran cantante cuando junto a su padre escuchaba música de saxofón.
La primera vez que Julión Alvarez tuvo la oportunidad de pisar un escenario fue mientras cursaba la primaria durante un festival escolar; ahí interpretó el tema “Y por esa calle vive”. Posteriormente en secundaria obtuvo el primer lugar regional con el tema “Corazón usado”. Lo mismo sucedió en preparatoria al interpretar “Rosita de Olivo”, lo que ya marcaba el destino musical del cantante dentro del género norteño.
Los inicios musicales de Julión fueron difíciles, ya que se trasladó de Chiapas a Tuxtla para seguir con sus estudios de preparatoria, además tuvo que trabajar en una óptica y en un restaurante en donde sus labores se limitaban a las de intendencia.
Durante su estancia en Tuxtla en el 2002 acudió a un baile de la Banda El Recodo, recomendado por el empresario fungió como guía de turistas del grupo. Ahí conoció a Poncho Lizárraga, platicando con él de su afición al canto, Lizárraga lo invitó a trabajar con su sobrino Alberto Lizárraga. Fue así como se integró a la Banda Mr. Lobo en la cual permaneció cerca de 8 meses.
Posterior a su salida de la banda empezó a cantar en cantinas hasta que conoció a la Banda MS y se fue a trabajar con ellos por tres años y medio. Al lado de esta banda hizo grandes éxitos como “Ayer la vi por la calle”, “Mi mayor anhelo” y varios corridos.
Fue hasta el 2007 que estrena oficina de representación y con ello creció la posibilidad de que su música llegara a toda la República Mexicana y Estados Unidos.
Entre las cualidades que destacan en Julión está su inquietud, además del talento musical y su particular ritmo norteño banda, que se logra de la combinación de acordeón, tuba y bajo sexto. Lo que lo hace un artista diferente en este competido medio musical.
El primer sencillo de su disco “Corazón Mágico”, original de Dyango se lanza a la radio durante el mes de mayo del 2007. El video de este sencillo se grabó en locaciones de la Ciudad de Monterrey y en un ambiente campirano-norteño se cuenta la historia de amor de Julión con una modelo.
A este primer sencillo, le siguieron “Besos y caricias” y “Las mulas de moreno”, siendo este tema uno de los más representativos del cantante, por ello también fue incluido en su primer disco en vivo titulado “EN VIVO DESDE MAZATLAN, SINALOA”, lanzado en el 2008 y estaba compuesto por corridos, rancheras y huapangos. El tema se incluyó como bonus track siendo el único de toda la producción que fue grabado en estudio.
Otro de los discos lanzados por JULION ALVAREZ Y SU NORTEÑO BANDA fue el de “CORRIDOS” del cual se promocionó el tema “Los tocayos”, una melodía interpretada a dúo con JULIO CHAIDEZ. En este disco, el cantante incluyó 3 temas de su propia inspiración: “Del Zapotal al Recodo”, “La nueva generación” y “El compa Lucas”.
“CUMBIA DEL RIO” es otra de las exitosas producciones de JULION ALVAREZ. El cantante de 25 años lanzó al mercado el producto musical conteniendo 11 melodías que hicieron vibrar al público, con excelentes versiones en vivo de temas como “Cuánto me gusta este rancho”, “La raza contenta”, “Demente”, “El zancudito loco” (gran éxito de Los Plebeyos), y el polémico tema “La imagen de Malverde” entre otros.
“Cumbia del río” fue también el sencillo que se promocionó, éste tema fue incluído en el álbum en tres versiones a ritmo de cumbia: una sin censura, otra más especial para radio, y por último un espectacular REMIX que nos presentó un tema muy movido y bailable.
JULION ALVAREZ, lanzó posteriormente su siguiente material discográfico titulado “CON BANDA”, teniendo como sencillo punta de lanza el tema “Eres todo, todo”. Esta balada se colocó en los primeros lugares de popularidad, y vino a dar un descanso al ritmo movidito que traía el cantante con el tema “Las mulas de Moreno”.
Luego del éxito de ese tema, se promocionó la canción “Y tú” que gozó de una excelente posición en el top ten a nivel nacional; paralelamente a un divertido tema titulado “Las plebes”, del cual JULION ALVAREZ realizó un video en el que él y su grupo aparecen vestidos de mujeres “de la vida galante”.
JULION ALVAREZ es “EL REY DEL CARNAVAL”
JULION ALVAREZ, el principal y más importante precursor del norteño banda, ya está de regreso! Y lo está con una producción fuera de serie en la que brevemente hace un lado las canciones románticas (al menos en sus primeros cortes promocionales) para volver al género “rapidito” y divertido que lo diera a conocer, y que tanto éxito le trajo con temas como “Las mulas de Moreno”, “Las plebes” y “La cumbia del río”.
JULION ALVAREZ Y SU NORTEÑO BANDA, está lanzando nueva producción, misma que que han decidido titular “EL REY DEL CARNAVAL”, y el primer tema que, de hecho, ya se lanzó a la radio es: “La María”. Este alegre tema, está también acompañado de un videoclip, que seguramente divertirá al espectador.
JULION ALVAREZ Y SU NORTEÑO BANDA con su sangre sinaloense… de aquí para arriba y adelante!!!

Tego Calderon

Tego Calderón
(Santurce, Puerto Rico, 1972) Compositor y cantante puertorriqueño, una de las figuras del reggaetón y del hip hop latino más destacadas del panorama actual.
El 1 de febrero de 1972 nació en el seno de una familia acomodada de la localidad de Santurce Tego Calderón. Con el paso de los años aquel niño llegaría a convertirse en uno de los cantantes más famosos de reggaeton y música nativa de su país, Puerto Rico. Sus composiciones han conseguido tener un éxito importante en buena parte debido a que demuestran una importante influencia de la salsa y los ritmos característicos de la música antillana. No cabe duda de que es el resultado de su gran admiración por el ídolo de generaciones de latinos, Ismael Rivera.
El racismo y la vida en la calle son dos de los ejes temáticos alrededor de los que giran las composiciones de Tego Calderón. Su pueblo de tradición africana y su experiencia en la cárcel le han marcado lo suficiente como para que refleje sus sentimientos en muchas de sus canciones y dedique sus esfuerzos a hablar a los jóvenes acerca del mal que pueden encontrar en la calle.
La vida de Tego Calderón se puede definir como itinerante ya que muy pronto los suyos se mudaron y él vivió su primera juventud en Río Grande, otra ciudad del mismo Puerto Rico. Fue precisamente en esos años cuando sus padres le llevaron a clases de música, lo que le sirvió para formarse en este ámbito. Más adelante se trasladarían todos a Estados Unidos.
Aunque la música no dejó de estar presente en su vida en ningún momento, ya desde adolescente Tego Calderón se dedicó a realizar los más diversos trabajos para poder subsistir. El ahora famoso intérprete era todavía muy joven cuando empezó a dar sus primeros pasos musicales como percusionista: por aquel entonces se dedicaba a tocar la batería en el grupo Escolquer. Sus intereses artísticos cambiaron en el año 1988, mientras vivía en Miami. Allí descubrió el rap y empezó a introducirse en este mundo.
La carrera profesional de este cantante caracterizado por su estética afro se inició cuando participó en la grabación del disco "Crazy Boricua 2". Después pasaría por un tiempo de silencio, hasta que el rapero Eddie Dee le ayudó a volver a cantar. Fruto de esa colaboración son los temas que aparecen en "El terrorista de la lírica" y en "Boricuas NY."

miércoles, 8 de enero de 2014

Gerardo ortiz

Gerardo Ortiz Medina nació un 5 de octubre de 1989 en Pasadena California. Su carrera de cantante empezó desde muy pequeño, a los 13 años participó en el programa Código FAMA se crió en Culiacán Sinaloa y ha vivido en varias partes tales como Bogotá Colombia y Tijuana, Baja California. Sus padres Antonio Ortiz y Cecilia Medina viven en Tijuana con los hermanos de Gerardo, William el mayor, Kevin el 3ro y Oscar el ultimo. Su mejor amigo es esteban jeudiel Mendoza Guzmán. Estudio en Estados unidos hasta 2 de Secundaria Ya que sus padres no tenían suficiente dinero para mandar a estudiar a sus 4 hermanos. Gerardo ha tenido muchos éxitos como su nuevo disco entre dios y el diablo que ha alcanzado una maravillosa respuesta de la gente también sus anteriores discos hoy en día ha revolucionado el género ya que ha puesto de moda los narco corridos Gerardo Ortiz, cantante y compositor del género regional mexicano, con 21 años de edad. Comenzó a cantar corridos y canciones románticas a los 9 años de edad, pero el salto a la fama o fue conocido por su corrido En Preparación canción que trata sobre un jefe de escoltas de Joaquín Guzmán Loera un gran narcotraficante prófugo de la justicia de México. Sus letras son descriptivas, violentas y narran la cruda realidad de los acontecimientos que marcan al territorio mexicano, son los temas que no pueden faltar en sus ya tan controversiales letras. Gerardo Ortiz también ha cobrado gran popularidad por la creación de los corridos progresivos, este es un tipo de corrido tipo POP y con un ritmo un poco más acelerado. En el 2011 en la primera entrega de los Billboard a la música regional mexicana fue el máximo ganador de premios con seis reconocimientos que lo sitúan como el cantante más sobresaliente de este género. Biografia En los últimos meses, Gerardo Ortiz ha estremecido el mundo de la música regional mexicana con sus propuestas musicales y sus letras absolutamente innovadoras, pero también al imponer toda una moda entre los jóvenes. Este fenómeno musical nacido en Los Ángeles y criado en Sinaloa, está dejando boquiabierta a toda la industria de la música, al no solamente llenar sino además dejar gente fuera en todas sus presentaciones tanto en Estados Unidos como en México. Recientemente encabezó el impresionante concierto “La Invasión del Corrido III” en el Anfiteatro Gibson, con un lleno increíble. Su carisma y popularidad ha generando millones de visitas en Youtube, muchos artistas han querido colaborar con este gran artista, como La Banda El Recodo, que ya invitó a Gerardo Ortiz a participar en su más reciente video musical. De igual manera, su talento como compositor ha sido reconocido por importantes artistas, de la talla de La Arrolladora Banda El Limón, Banda MS y Lupillo Rivera, que grabaron ya varios de sus temas. “Hace años que no se había visto un fenómeno de esta magnitud. Es un hecho que Gerardo Ortiz está revolucionando la música y las tendencias entre los jóvenes. Estamos muy complacidos de formar parte de esta historia de éxito”, comentó Nir Seroussi, Vicepresidente de Marketing y A&R de Sony Music Latín. “Estamos muy contentos por esta alianza con Sony Music y estamos seguros que esta mancuerna llevará a Gerardo a otro nivel”, aseguró Luis Del Villar, Presidente de DEL Records. Por su parte, el artista comentó: “Para mí es un gran privilegio contar con el apoyo incondicional de dos empresas tan importantes como Sony Music y DEL Records”. El nuevo álbum de Gerardo Ortiz llevará por nombre ‘Ni Hoy Ni Mañana’ y saldrá a la venta el 1 de junio. Incluirá los dos éxitos actuales de Gerardo Ortiz: “En Preparación” y “A La Moda”, ambos de la autoría del artista. En los próximos meses, Gerardo Ortiz iniciará un fuerte programa de promoción, además de una gira de conciertos a nivel nacional, en México y en los Estados Unidos.

J Alvarez

Javid David Alvarez Fernandez conocido en el mundo artistico como " J ALVAREZ" , nacio en Rio Piedras, Puerto Rico un 13 de Diciembre del 1983. Su inspiracion en la musica comenzo en el hip-hop en ingles,en grupos tales como "A Tribe Called Quest" "Busta Rhymes" entre otros.todavia era adolecente cuando a los 12 años se atravio a coger un microfono y canto por primera vez en la escuela Luis Muñoz Marin frente a varios estudiantes y profesores. La primera cancion que canto se titula "Lo que ella trae" y dandole su respeto a artistas ya establecidos dentro del genero como Tego Calderon y Nejo y Dalmata,este humilde rapero ha sabido ganarse el cariño y el apoyo de otros exponentes del genero como Cosculluela,Polaco,Elliot (El Mago de Oz), MC Ceja, y en especial DJ Nelson,de flow music.
J alvarez conoce a DJ Nelson tambien conocido Nelflow, atraves de su primo y rapido surgio una quimica de trabajo,ya siendo parte de Flow Music,una de las compañias de reggaeton y hip-hop mas conocidas dentro del genero urbano.
J ha podido dejarse sentir con sus temas mas recientes que cuenta con la participacion de Cosculluela y Dalmata.La aceptacion del publico a sido increible y se nota que la meta de este joven es dejarse sentir dentro del genro urbano
Los que lo conocen a J saben que el reconoce lo que es tener experiencias dificiles y levantarse de las mismas valorando las buenas cosas que tiene en su vida, como su esposa y la musica que lleva por dentro.Con la ayuda de Dios y de su nuevo equipo de trabajo J alvarez lanzo su primera producción denominada "El dueño del Sistema".

Ñengo Flow

*Vida Personal*
Ñengo Flow nacio el 15 de octubre de 1981 en el pueblo de Rio Piedras.Casado con Grace Garcia quien le tubo dos bebes. Este gran rapero creció y se crió en el pueblo de Bayamón, Puerto Rico. Es allí donde desde pequeño le fue interesando el mundo de la música urbana. Sus comienzos como rapero se desarrollaron con letras de la calle, de la vida cotidiana que vivía Edwin Rosa. Sus letras nacían de las vivencias del diario vivir junto a sus compañeros de escuela y de su barrio. No es hasta los 14 años cuando Edwin Rosa se presenta por primera vez en la tarima del barrio donde vivía en una actividad comunitaria. Allí descubrió su misión y sueño en la vida; ser un portavoz de la vida en el barrio y en las calle de su pueblo desahogando sus vivencias en las letras de sus canciones.
* Estilo Musical*
Ñengo Flow es un artista dedicado a la musica Hip Hop y Reggaetonsus primeras canciones fueron inspiradas en sus vivencias cotidianas, en donde sus letras hablaban del vivir que tenia junto a sus compañeros en la escuela y en su barrio. A los 14 años se presenta por primera vez en un escenario del barrio en donde vivía, Para una actividad vecinal. Ahí descubrió que era lo que realmente le apasionaba, ser un portavoz del barrio y desarrollar sus vivencias en las letras de sus canciones. Con el pasar de los años un personaje de su barrio lo bautizo con el nombre de Ñengo Flow y así es conocido actualmente en el mundo de la musica. Debido a sus rápidas y complejas letras lo han denominado como el "Real G"(Real Gangster) del género urbano lo cual genero la palabra Real G For Life.
*Trayectoria*
La primera produccion discografica de este rapero fue " Flow Callejero
 " y fue lanzada el año 2005, Otra de sus producciones es "El combo no se deja" el año 2008, "Street Lord" en el año 2010 y Real G4 Life en el 2011 su ultimo album hasta ahora que ha tenido muy buena acojida por parte del publico.
Se inicio como artista lanzando un "Mixtape" junto a colegas y amistades, llegó a ser escuchado por la cadena Univisión. En ese trayecto, ÑENGO FLOW saca su primera producción discográfica titulada "Flow Callejero", ganandose asi es el respeto de su nuevo público y craendo una gran fanaticada que hast el sol de hoy lo apoyan.
Ñengo Flow ha sido participe de un sinnúmero de producciones musicales urbanas junto a grandes colegas del género: Los Cambumbos (2005), DJ Joe - Abusando del Género (2006), Los Anormales (2004) y Sangre Nueva(2005).
Con su "Flow", Nengo Flow ha colaborado con artista de la talla como Don Omar, Julio Voltio, Arcángel, Yomo, Ivy Queen, Yaga y Mackie, De La Ghetto, entre otros pilares del género. actualmente ÑENGO FLOW es muy famoso por los paises del mundo llevando el malianto con su mas reciente album REAL G4LIFE. EL REY DE MALEANTEO POR LEY PA Q' SEPA.

Farruko

Carlos Efrén Reyes Rosado (Bayamón, Puerto Rico, 2 de mayo de 1991), más conocido por su nombre artístico Farruko, es un cantante puertorriqueño de reggaeton que hizo su debut como solista con su álbum, El talento del bloque, en 2010.1
Farruko pasó su juventud en Bayamón con la idea de llegar a ser un artista del género del reggaeton, iniciando su carrera musical a los 16 años2 con su primera canción «Sexo fuera del planeta», logrando entrar a la escena sin ningún apoyo3 4 , a su vez llega un acercamiento con el productor puertorriqueño “Alex Gargolas” ubicándolo en el intro del disco Los Brothers. Ha colaborado con artistas como José Feliciano, Daddy Yankee, y Don Omar. Ha sido considerado por la crítica como un fenómeno musical, por su gran versatilidad musical e interpretativa5 6 .
Sus canciones se han filtrado a través de la red7 , logrando alcanzar altos niveles de popularidad. Como consecuencia, las principales estaciones de radio de señal abierta no tardaron mucho en interpretar las estadísticas cibernéticas y en breve tiempo estas canciones lograron también ser éxitos de la radio comercial, en Puerto Rico y Latinoamérica8 . 2013 crea su compañia carbon fiber music

Bob Marley

Nesta Robert Marley; St. Anns, Jamaica, 1945 - Miami, Estados Unidos, 1981. Cantante jamaicano, principal figura y difusor de la música reggae, una mezcla de ritmos folclóricos jamaicanos, rock, rhythm and blues y soul.

En 1960, con sólo quince años, Bob Marley formó un grupo vocal, entre cuyos miembros estaba también Peter Tosh, otro de los importantes del género. En 1962, Jimmy Cliff (otra futura gran estrella) presentó Bob Marley a un productor y grabaron su primer disco: Judge Not.

Con el nombre de The Wailing Wailers grabaron más de una veintena de singles de éxito a nivel nacional, entre 1963 y 1967. En 1967 Bob Marley renegó del cristianismo para abrazar la religión rastafari, un movimiento político religioso caribeño que debe su nombre a Ras Tafari, es decir, el emperador Hailé Selassié de Etiopía, y que proclama que los habitantes de las Indias Occidentales proceden de Etiopía y allí volverán.